偶然的机会，在一次交流会上结识了“农民作家”王良炳老师。他是滁州市施集镇人，在施集工作，业余时间爱练竹笔书法和写作。不久后的一天，他邀我为他的竹笔书法提意见，他说大多人都只对他提优点，他渴望进步，希望听到不足之处，言辞恳切。这令连竹笔都不曾见过的我受宠若惊。我曾经学过多年绘画，但画作不够精深，单为他“敏而好学，不耻下问”的举措感到讶异。
从交谈中发现，相比文学，王老师更钟情和执着于竹笔书法，他日夜钻研，只要有交流进步的机会，都不愿错过。就算是练习书法之外的时间，他的思想像一只凌空的笔，在心纸上行走，待蘸墨成行。
谈到竹笔书法，不得不提到“五十亿人一支笔”的竹笔书法大师李国桢，其作品现已被五十多个国家和地区收藏。我曾有幸见到李国桢的字，他写的龙、凤、鹤的字，分别有这三种神物的精气神韵所在，有画面感和意象美，类似象形字，让人一看就感到有灵气。便和王老师谈到，李国桢老师的字令人过目不忘，深烙脑海，有画的美感，写出了灵魂。而您的字，阅后单觉得好，却看不出灵魂附字的国桢老师的书法感觉。
他听后深锁的眉头疏散开来，说我的这句话启发了他，他说书法的“法”就是其中道义，他叹自己书写的是字，尚未到“法”的境地。他感慨于自己的书法，而我感慨他二十多年来的坚持，且不论他的艺术成就是高是低，他如此渴求进步，竟请人来家乡批评自己的缺憾。这是让我动容的地方。
他平时会在离家不远处的专门用来写字的两间小屋里练习竹笔书法，就像每天要吃饭一样，不写就“饿”。他说乡村的夜特别安静、纯粹，能让人心沉淀下来。说自己常在夜晚一个人去小屋用竹做笔，挥就艺术的梦。说完我看着他，他可能是从我的眼睛里看透了内心想表达的话，忙说：“你别担心，我在生活上和家人是融为一体的。”
岁月是神偷，让多数人猝不及防，他的青春很快在文艺道路上消磨，但有句话说得好：生命就应该浪费在美好的事物上。当艺术是不赚钱的奢侈品时，周围务农的、经商的，或是文化人都对他的“傻气”或讥讽或劝导。他也得工作，挣钱养家，长时间搞艺术，就没有机会赚更多的钱去养家。
他曾放弃了去鲁迅文学院进修的绝佳机会，放弃远赴国外学习书法的心愿，为了很好地照顾、陪伴家人，他在隐忍，在艰难中依旧坚持他的艺术之路。就算不是天赋异禀，就算没有殷实的家族背景，单有一颗单纯无私、低调安静的从事艺术的心已足够完满，他无名，朴实无华，执着地深耕文艺的稻田，相信他来年可以收获满怀的金灿。
他视角独特，去周庄游历时，感受到现在的周庄只剩下一个小时的周庄。我诧异询问是怎么回事。他说这一个小时是七点到八点的时候，晨曦照进江南水乡，没有第一或第几的美誉压身，只是静谧的在淡淡的金色阳光中吸取融融暖意。但八点过后的周庄便过着不属于她的世界。因为那时候是周庄的“经纪人”们收取门票的时间，在仅一米多宽的古镇小径中，挤满了慕名而来的旅客，娴静的周庄被过多商业化气息所搅扰。
我听完这样的观点，陷入深思。不仅是王老师，国内不少媒体、学者已意识到了令人堪忧的商业化周庄。她像是一位绝世的才子或佳人，显赫天下，却常年为名利气氛所绕，盖过了本味。
白天里，周庄是被欣赏、被慕名的。夜晚，她才安安静静，对月呢喃。
可是，就算她没有名，依然如初，有了名，或许在外诱中变味了呢。
从艺者，在能应付正常生活的条件下，应不计功利、摆正心态去创造艺术。就像王良炳老师，常与文艺寂寥相伴，却用火热的心态去面对一切质疑、不幸，抗击挫折、冷嘲热讽，有着一副“就算整个世界遗弃我，艺术睬我”的灵魂。
